一落笔便是绵绣江南。两岸碧草依依，白沙堤岸，灵岩山上，在婷婷袅袅、柳烟笼罩中的是吴王的旧宫苑。当年夫差在灵岩山上为西施建造馆娃宫，以为从此便可以江山美人共有，却不想，那本是一个预谋，你用刀剑堆起重重尸堆，使我与父母兄弟离散，我只需拼却香裙一袭便可令你国破家亡。

无论赢家是谁，昔日的江山美人，都已化成烟尘，倒是那曾经的旧宫苑却依然不倒，一路从时光中走来的，还有岸草平沙，柳树轻烟，依然年年春色如故。

“雨后寒轻，风前香软，春在梨花。”一阵春雨之后，寒意淡淡，微风过处芳香柔和。先触觉，再嗅觉，后视觉。雨寒风轻，风中含香，如美人的玉手般香软。循香望去，但见两岸开满了洁白如雪的梨花，那香软的气息正是春风携梨花香气而来，无花不成春，原来春在梨花，真是让人春心荡漾。这真是一个创造性的发现，唐宋词中，要么伤春，要么惜春，就是没有人真正享受过当下。这样的美，为什么是不及早欣赏，反而为它的短暂而唏嘘不已？

“行人一棹天涯。”在风暖花香的春天里，词人泛舟江上，正在远行，风顺舟轻，又是顺流而下，船行得也轻快无比。他一边在船上欣赏沿岸春色，一边将酒葫芦对着嘴狂吹，直至喝得酩酊大醉，在酥软香风的抚摸下，沉沉睡去。

“一棹”犹言一桨。“天涯”，人人心里都有个天涯，至于你的天涯在哪里，你懂的。好一个“一棹天涯”！他无拘无束，放浪天涯，任舟飘流。

等他酒醒，已经斜阳西坠，暮鸦乱飞。乌鸦总是在傍晚成群结队的寻找栖息之处，黑色点点，缀于霞光之中，却是一番动人景致，可惜现代人无由得见。

乌鸦在寻找栖处，人也在寻找。“门外秋千，墙头红粉，深院谁家？”我们在夜晚目光总会被温暖的家园吸引，只见一家小院，院门深闭，一架秋千静静地悬于粉红的桃花之下。他突然来了精神，呀，那里是谁的家呢？

在历代诗词中，随处可见女子花丛中荡起秋千的动人身影。王维《寒食城东即事》：“蹴鞠屡过飞鸟上，秋千竟出垂杨里。”欧阳修《渔家傲》词：“红粉墙头花几树。落花片片和惊絮。墙外有楼花有主。寻花去。隔墙遥见秋千侣。”与这句“门外秋千，墙头红粉，深院谁家”有相似之处。

据说，自有人类文明以来，便有了秋千，猴子们常手执藤蔓从一棵树上荡到另一棵树上，或者从这一岸荡到那一岸，由猴子进化而来的人类自然也学会了这一手。在汉代，秋千叫“千秋”，大概最初属于杂耍之类的表演，是贵族的生日会上必备节目之一，后来，在民间流行开来。还有一种浪漫的说法：从前有一位美丽的公主，爱上一位草根帅哥。老国王极力反对，便把公主锁在深宫里。看着高高的宫墙，小公主心生一计，她在靠近宫墙的树上，用彩绸扎一个“U”形结，然后登上彩绸，用力摆荡，跃出宫墙，和心上人一起私奔了。从此，象征自由和爱情的秋千便诞生了。

于是，在诗人的笔下，秋千是女子的意象，亦是爱情的象征。

想着，在那样令人凄然的黄昏，一户温暖的人家，一架落满红花的秋千，谁都会忍不住想去门口看看那荡秋千的女孩长什么样子，即使并不美丽，那青春的活力也还是能叫人眼睛一亮的。

读者可能想不到，写这首词的，并不是一个俗人，乃是一个和尚。仲殊不是他的名字，而是他的法号，苏轼称仲殊“能文善诗及歌词，皆操笔立成，不点窜一字”，而且，这仲殊不拘佛规，好作艳词，且屡教不改。

一个人受了什么劫，情场逃逸也好，官场失意也罢，好像一出家，便什么都解脱了，从此，清风明月，看尽人世沧桑。仿佛只要穿上袈裟，便能救我们于情海欲海。那么，是什么因缘让这个凡心不死的花和尚遁入空门的呢？

那日，和情人分别，他醉醺醺地回家。无论在外面如何花天酒地，家还是浪子最终的归宿。见到家中齐整的旧物，便是一个饭罐酒坛也有着温暖的气息。他却从来没想过，在他离家的这段日子里，妻子是如何如坐针毡，以泪洗面，乃至怨恨妒忌相加，痛苦之极，直至她有了外遇。

那日，她异常温柔，端给他一碗肉羹，他小口地嗫着，突觉腹痛难忍，倒在地上，哀叫不止。倒地的那一刻，他看见妻子嘴角牵扯出的恨意，什么都明白了。

还好，他命大，中的也非断肠草、鹤顶红。家人从医生那里得了一个偏方，连服了十余天的蜜水，命终于保住了。只是从此便不能再吃肉，因为“复食肉则毒发，不可复疗”，每天须喝蜂蜜解毒。自此之后，他“所食皆蜜。豆腐、面筋、牛乳之类，皆渍蜜食之”，只有同样酷爱吃蜜的东坡能和他吃到一起去。东坡呼之曰“蜜殊”。

不能吃肉，与和尚有什么区别？那个家，差点要了他的命，更是不愿再回去。就索性便出家了吧。人已经在了佛家，心却觉得空落落的，尘世的一切于他，仍是恋恋不舍。他依然爱酒，热爱年轻美丽的姑娘，经常去找姑娘喝酒，唱歌。

他到处云游，头上戴着一个草帽，翻过来就是钱罐，向来往行人化缘。

他曾经说：“钱如蜜，一滴也甜。”有一天，他看到一个卖糖粥的，便向人家化缘，卖糖粥的给了他一文钱，他便用这一文钱买了一碗糖粥喝了。

一日，他在郡府前，看到一妇人在门前投了一纸诉状，等了半天也没见传唤，天下起了雨，她就在雨中淋着，衣服都湿透了。仲殊尘心大发，竟然作起诗来：

浓润浸衣，暗香飘砌，雨中花色添憔悴。凤鞋湿透立多时，不言不语恹恹地。

眉上新愁，手中文字，因何不倩鳞鸿寄？想伊只诉薄情人，官中谁关闲公事！

和尚见妇人诉状，便想到人家是诉薄情人，总能让人想起，他出家之前的那段风流韵事，妻子因此而给他下毒，他似乎有些迷糊——这也值得下毒吗？这样的事，官家又能怎么处理呢？只好让你在门外待着了。

其实他也有些顽童心理，喜欢看热闹。这和尚的心，其实说起来挺天真的。

苏轼在杭州做太守时，经常携歌女游山玩水，有一次竟然带歌女去了宝月寺拜见大通禅师。禅师怒形于色，以苏轼的心性也自然不会悻悻而去，反做一首《南柯子》来戏谑人家：

师唱谁家曲，宗风嗣阿谁？借君拍板与门槌，我也逢场作戏、莫相疑。

溪女方偷眼，山僧莫皱眉。却愁弥勒下生迟，不见阿婆三五、少年时。

“阿婆三五、少年时”是一个典故，需要解释一下。唐朝有个叫薛逢的进士，晚景落魄，有一天骑着头瘦驴，在长安大街上行走，忽然遇到一列出游的新科进士，领队的高声吆喝着在前面开路：“快给进士们让路！”薛逢挺不屑地看了一眼马上的小子，慢悠悠地说道：“阿婆三五少年时，也曾东涂西抹来。”意思是说，想当年，我在你这年纪时，也曾涂脂抹粉、风光八面，别看你现在风光，早晚你也得混成我这样。苏东坡用这个典故，是想说众生本来平等，不要生分别心，若生分别心，反而背离了佛教的宗旨。

禅师也不好再生气，苏轼是大人物，佛家人太多计较反而是自己不是了。那时，站在大师一旁的还有一个和尚，听了这首《南歌子》，笑了拍手叫好，并依韵和了一首《南歌子》：

解舞清平乐，如今说向谁？红炉片雪上钳锤，打就金毛狮子，也堪疑。

木女明开眼，泥人暗皱眉。蟠桃已是著花迟，不向东风一笑、待何时。

苏轼见了，说：“此僧胸中无一毫发事。”这和尚就是仲殊，从此，苏轼便将他引为知己，来往密切。

“一日，与数客过之，崇宁中，忽上堂辞众。是夕，闭方太门自缢死。及火化，舍利五色不可胜计。”关于仲殊的死，记录得很清楚。死后有舍利，不可胜计，在佛家看来，这是高僧大德多年修练而成。

这个仲殊，出了家还写艳词，看似尘缘未了，他的自缢亦是给世人留下不解之谜。他的出家，他的死，似乎都有难言之隐，然而，那难言说到底也不过是悟之一种。悟了，来了；悟了，走了。

因他自尽于枇杷树下。一些好事人便因他那句“凤鞋湿透立多时，不言不语恹恹地”篡其诗曰：“枇杷树下立多时，不言不语恹恹地。”他戏谑人家，人家也戏谑他。其实，他的戏谑何曾有歹意，不过是不能解、不能悟时的一种自我解嘲罢了。有时，看似看开，却是看不开的一种掩饰；待看开了，不掩饰了，倒反而和常人无异了，别人怎么活我便怎么活，哪来那么多说道？想来，若他能听到别人戏谑他的话，他一定会笑，说，真是这样呵！

说起仲殊，便忍不住要费些笔墨来说说曼殊。和仲殊一样，曼殊也是他的法号，却又加了俗家的姓，苏曼殊，这名怎么看怎么多情，果然是个情僧，这名字取得真是好。

他本是人家的养子，受尽冷眼，后来干脆逃走，睡柴房，吃剩饭，过起了流浪生活。十二岁时，一场大病几乎要了他的命，是山上的僧人救了他。索性，便在广州长寿寺出家。

出了家便该做出家的人事，他却受不了寒寺里清规戒律，因偷吃鸽子肉被逐出寺院。无爱的童年让他对母亲无限思念，他东下日本去寻找那从未见过面的母亲，未得，却在日本吃下了刻骨铭心的爱情苦果。她叫菊子。他们携手樱花下，以为可以花开到永远。不想，他们的恋情遭到菊子家里人的强烈反寺，菊子竟跳入海中葬了他和她的爱情。